Entre las artes gráficas y la literatura
José Antonio Neri Tello*
El especialista en temas de poesía visual, Manuel Romero, desentraña las incógnitas en torno a una forma de expresión que ha encontrado gran aceptación en los últimos años/Fotos: Cortesía
La polémica que desató el libro de Poemojis de Dante Tercero recientemente, hace que cuestionemos las bases teóricas de la poesía experimental, si una imagen por sí sola puede considerarse un poema: si lo que se hace entra en el plano de lo “revolucionario” o por lo menos de lo “experimental”. Las bases pueden estar dentro de la poesía visual, en la que se debe tomar en cuenta que no hay una definición exacta debido a su carácter experimental.
Manuel Romero, egresado de la Licenciatura en Letras Hispánicas, a través de talleres, organizando seminarios o dictando conferencias ha trabajo con el tema de la poesía visual. Es autor de Poesía Visual, reflexiones teóricas en torno a la clasificación genérica en la literatura.
Neri Tello: ¿Cómo se puede definir lo que es la Poesía Visual?
Manuel Romero: Bob Grumman hizo una división de 5 grados desde la literatura pura hasta la imagen pura, cuando, en un texto, hay una dominación de la palabra respecto a la imagen y está utilizando la imagen alterando el significado estamos hablando de poesía visual. Hay otros niveles que son la ilustración, como es el caso de las letras capitales. La visualización textual ocurre cuando se necesita letra en alguna parte plástica pero las letras solo son figuras decorativas y no altera el significado, cuando ocurre una reflexión visual para cambiar el significado de lo que quieres decir estamos entrando en el terreno de la poesía visual, es decir, cuando utilizamos la imagen con la intención de cambiar el significado de lo que estás diciendo. Esta es una corriente donde la palabra predomina, donde la palabra tiene el hilo rector, pero el significado y el lenguaje se ve modificado por la utilización de un recurso visual.
Recientemente el poeta Dante Tercero fue el centro de la polémica nacional por la creación de sus Poemojis, con presupuesto público
Hay recursos visuales que ya están aceptados, por ejemplo, notas al pie, los títulos, las líneas versales, que ya están interfiriendo como parte del texto. Pero eso ya está aceptado como parte de la literatura porque ayudan a marcar un ritmo. Se llegó a lo que muchos llaman “El punto cero”, así como en el naturalismo los autores necesitaban ver una cuestión de anatomía, términos médicos para darle un realce a lo que escribían, llegó un momento en que esto se convirtió en una moda o necesidad el conocimiento de factores tipográficos; de cómo plasmar algo en la hoja para volverlo más artístico, era un momento en el que tenía que competir con pintura, o estaban buscando una experimentación hasta donde podía tener sentido una palabra. Ese es campo de la poesía visual. Después llegó alguien que decía que todo aquello que no era totalmente literatura será considerado Poesía visual, y es cuando la transgresión que están buscando deriva en la creación de personajes, elaboración de manifiestos para estar presentes en un ámbito artístico donde ya no importa la creación. Por eso se tiene la idea de que la poesía visual está todavía experimentándose, en donde no hay una ley establecida, pero hay reglas establecidas desde que se inició la poesía visual.
Hay una investigación de Javier de Cózar llamada Poesía e imagen y en ella habla de “artificios difíciles” y son imágenes donde los autores están utilizando palabras en un orden distinto para representar un objeto, o a veces para intentar un cambio de significado, o el lector intente descifrar el significado.
NT: ¿A esto último ya le podemos llamar poesía visual?
MR: Sí y no. Sí, porque estás alterando la forma de leer un texto para realzar lo que dice el texto, o estas disponiendo el orden de las líneas, la disposición de las letras dentro un plano visual te permite la interpretación de otras cosas, desde ese punto de vista ya se consideraría una poesía visual. Pero hay cosas que solo son decorativas y no es poesía visual. Sólo aquellas que impliquen un cambio de significado. A veces el problema se presenta con los que publican este tipo de texto, se van sólo con la representación visual, ellos quieren hacer un poema sobre un gato y forma principal es la de un gato, o si quieren hablar de una manzana toman una manzana, aquí solo hay un cambio de lectura, un exordio para que la persona se acerque a leer, pero solo está la forma y no hay nada más, no hay nada que exija que la forma esté presente, solo la idea de llamar la atención de un lector.
NT: ¿Qué función tiene la representación, pensando en el ejemplo del gato, como construye el significado en la poesía visual?
MR: En algunos casos no se logra porque solo es una imagen. Hay un poema que se llama Tres de copas, en donde solo hay tres textos ordenados en forma de copas y, más allá de una forma, no hay referencias a una baraja o un juego, solo a la idea de brindar. Sin decir “yo brindo” hay la forma de una copa, en este caso, una imagen te permite descifrar una parte como un brindis. En el caso del poema de Apollinaire 2e canonnier conducteur, se tiene una forma de trompeta, si se lee con atención no sólo está refriéndose a la trompeta, y se está hablando de la diana que es el toque de trompeta para que los militares empiecen a marchar, o a prepararse. La trompeta y el significado de la diana está construido por las palabras de una canción que se canta en un burdel, es esa parte se está involucrando con una diana militar y se está combinando con la idea burdel.
NT: ¿Cómo se construye el lenguaje en la poesía visual?
MR: Cuando estamos hablando de la construcción de sentido ¿cómo voy a leer algo que está representándose en una hoja, en donde no hay un orden similar al que estoy acostumbrado? Estoy viendo partes o elementos de un lenguaje que yo domino, estás viendo reminiscencias de un lenguaje conocido, pero por la disposición de las letras no lo puedes leer de la misma forma, el lenguaje se está reconstruyendo en esta manera de intentar leer un poema, si lo pasamos al plano en donde ya se está mezclando con planos visuales hay que leerlos de manera simultánea, cuando ves un cuadro ves todo al mismo tiempo. Las palabras deben combinarse sin una temporalidad por un valor oral, se debe estar contemplando, y esta relación de significado generar una nueva conexión.
NT: ¿Significados, en qué sentido?
MR: La parte verbal entra porque nos va entrar aquello que es parte de nuestra lengua, cuando estás haciendo esta transposición de signos hacia la lectura siempre será de manera lineal, en el tiempo, lo que en algunos casos la poesía debe lograr es que aquellos signos que nos dan las imágenes como tal, nos permitan ver que la lectura se vuelva simultánea. Lo simultaneo es el paso en donde en la imagen lo ves todo, en el mismo tiempo. La única forma que puedas en que la imagen se representa de golpe. En la poesía visual, esta representación que se te viene de golpe, deber ser una coordinación con la forma en que debes leer un poema.
NT: ¿Qué papel tiene lo textual en la poesía visual?
MR: Imagínate el nombre de una persona, lo imaginas escrito. Aquí cuando estamos hablando dónde ves el nombre, estamos tomando elementos que están fuera del texto y nos ayudan a ponerle el sentimiento final a una palabra cuando la anotas, si estás viendo el nombre de una persona en un contrato significa que está aceptando ciertas condiciones, si lo ves al pie de una estatua, el nombre está representando a la persona nombrada, el nombre también permite darle un título una obra. Siempre ha existido la facilidad, porque el lenguaje escrito es la manera más fácil de comunicarnos, de darle un uso a lo que escribimos dentro de una imagen. La finalidad que tiene una imagen al momento de estar en un texto, es intentar determinar qué es lo que debemos estar interpretando.
NT: ¿La poesía visual hacia dónde va dirigida, hacia lo literario o hacia las artes gráficas o visuales?
MR: La poesía visual debe tener un carácter verbal, la trasmisión de significados debe estar permitida o debe estar en la hoja aunque quites todo efecto visual que no haya sido reglamentado como versos, si se quita de todos modos debe ser capaz de tener una obra, por lo menos eso dice la teoría rígida de lo que debe ser considerado poesía visual, pero cuando vamos al campo de los estudios visuales, lo que se está haciendo es modificar una imagen, puedes jugar, puedes incluir textos, pero lo que se está modificando es una imagen.
NT: Entonces está más enfocado a las artes visuales
MR: Si nos apegamos a la teoría rígida, no, está cercano a la literatura porque todavía puede leerse, se está agregando una forma extra separada pero que está incidiendo en la transmisión de un lenguaje poético. Si un texto entra en estas características entra en la poesía visual.
NT: ¿Qué autores se deben de tomar en cuenta para saber lo que es la poesía visual a nivel nacional y en Guadalajara?
MR: En 2010 apareció el libro Ojos que sí ven. Antología de poetas experimentales de México y España de Francisco Peralto, José Bru y Dante Medina, este texto presenta producciones cercanas a la poesía visual. En la parte teórica hay una compilación de Samuel Gordon La poesía Visual en México publicada en la Universidad del Estado de México.
